音樂劇場跨媒體創作

音樂劇場跨媒體創作

澳門回歸祖國近十年，各界慶祝雙慶活動如浪接浪，熱鬧非常。對於當下年輕人而言，對這“好像火箭衝天”的十年有何體會與感受呢？從澳門音樂力量與藍藍天藝術會最近推演的一齣音樂劇場可見，一群寂寂無名、甘為理想而奮鬥的文藝靑年，決意透過參演音樂劇場《我城故事》，以本地音樂、劇場人及舞者心態透視社會民生，藉以抒發家國情懷。一切都不用多說，惟用心聆聽、欣賞、感受便好。

凝聚反思的媒介

這十年間，濠江小城發生了翻天覆地的變化，部分音樂及劇場工作者決定策劃一個名為《我城故事》的演出計劃，匯聚近百名本地流行音樂、劇場表演及舞蹈界精英，以嶄新表演方式細述澳門人的所思所想，也好藉此良機反映本土流行音樂文化。根據《我城故事》總導演、資深劇場工作者、人稱“大鳥”的許國權解讀，流行曲本身具有一種聯繫不同年代、不同身份的人的力量，若社會上能有些歌曲出現，令澳門人彼此之間藉着流行曲而連結起來，分享生活經驗，令聽衆及周邊的文化、社會、環境互相融合，應可提升澳門人的本土意識和歸屬感，思考當前的生活狀態。或許，這就是音樂與劇場所產生的力量與凝聚力罷！

大鳥說，該項演出計劃（即音樂劇場《我城故事》前身）建基於以上想法，可望更多人尤其年輕一代認識本土創作人及其作品。負責音樂部分的澳門音樂力量會長何嘉偉（雞比）就一針見血地說，澳門的流行歌曲創作近年發展快速，但鮮有具備本土特色，並能代表澳門民間情懷及展現本土背景的歌曲。

鄰埠的他山之石

以香港為例，有些歌曲能代表時代的變化，引發聽衆共鳴的，如百聽不厭的《獅子山下》、《東方之珠》等經典粵語金曲，至今仍為樂迷難忘。近年活躍珠三角地區的歌手，紛紛推出與地域有關的歌曲，如張敬軒的《公園前》、東山少爺的兩張專輯《唱好廣州》中的《長堤1973》、《東方失樂園》等，這些歌曲的主旋律並非對社會歌功頌德，而是以個人情懷去感受社會的人和事。

再以已故香港歌星羅文演唱的《獅子山下》主題曲為例，早於上世紀七十年代，《獅子山下》劇集與主題曲互相呼應，站在小市民位置細訴苦樂參半與鄰里守望相助的生活；其後廿多年，社會環境大不相同，每個聽者憑個人經驗，代入、想像及成為中介。對於不同年齡及社會地位的聽衆，歌曲的意義有時是“懷舊”，有時是讚美奮鬥的精神，有時則是鼓勵自己咬緊牙關的座右銘，有時又會是對香港過去一個時代的想像，有時是對香港現狀一種“理所當然”的表述。歌曲透過電視、電台、唱片、網路等媒體廣泛地在不同年代、不同脈絡中反覆傳播，一再被名人、媒體及公衆反覆傳唱、傳誦，文本意義早已跨越時空疆界。

叙述能力的實驗

大鳥、雞比深信，在大多數澳門人之間，雖然大多是互不認識的，但他們的生活意象卻活於每個人心中，原因正正在於每個人都想像彼此擁有一些共同的事物，某些流行曲就是這些被想像成“共同擁有”的事物之一。《我城故事》在於音樂作品創新、舞蹈元素富創意，對於戲劇一環，藍藍天藝術會

長鄧小蓮綜合早前開展的兩場預演來看，外界給予不俗評價，但仍有不少可改進的空間。誠然，該齣音樂劇場難得匯聚不同媒介的創作者，以藝術手法呈現不同劇作與歌曲，也配合相應的形體舞蹈，更能彰顯此齣音樂劇場非一般的效果，以一個大主題概括出九首歌和九個劇場，每段戲和歌曲間以不同形式串連成整體音樂劇場，此乃一群年輕藝人努力之成果。

鄧小蓮指，音樂劇場的藝術形式是一個含義非常廣的概念，早自二十世紀的音樂，強調實驗性，將音樂和舞台結合一起，其意義在於“界域的突破”，打破表演者、參與者、旁觀者的界限。音樂劇場並非音樂劇，音樂本身就有叙述故事的能力，音樂劇場整個演出能建構一種特殊的經驗，而這種經驗並不可能從唱片中聽出來的。

跨界別數碼延展

對於本地藝術工作者來說，參演音樂劇場《我城故事》是一次嶄新考驗。畢竟整體製作裡，在現場樂隊、音樂、戲劇、舞蹈、錄像交織下，數碼化的多媒體技術延展出表演與觀賞空間。的確，其表演形式在澳門是嶄新及跨界嘗試，多位著名澳門音樂人與劇場及錄像工作者合作，相當難得，共同打造這台以澳門本土情懷為主的綜合演出。

無論大鳥、雞比、鄧小蓮以至全體參演人士均認為，在演出前後，將九首具澳門情懷和背景的歌曲透過電台或不同場合進行推廣，演出後錄製成唱碟，長遠而言是好事，希望這些歌曲能喚起當下年輕一代的集體意識，增強本土歸屬感，也期望這些歌曲廣泛流傳開去，讓更多人發現澳門之美。

十一月廿八日下午三時及晩上八時，假澳門文化中心小劇院上演的音樂劇場《我城故事》，將以最完整版本饗觀衆，讓大家開展一次難忘的“本土音樂劇場之旅”，觀賞後留下美好回憶。

文、圖：子 凡