木偶劇與兒童的好奇心 方可玉

木偶劇與兒童的好奇心

方可玉

木偶劇與兒童的好奇心

去過澳門文化中心小劇院好多次，卻從未刻意用手指摁一摁院內座椅，感受其柔軟程度。八月七日晩在加拿大美人魚劇團（Mermaid Theatre of Nova Scotia）木偶演員的指示下，做了這番嘗試，劇團想吿訴觀衆的是，木偶劇《賓尼仔夢遊歷險記》（以下簡稱《賓尼仔》）中的兔偶材料，與劇院座椅大致相仿，柔軟而不失彈性。當然，觀衆與布偶之間距離的拉近，並不僅限於這種類比性的觸摸，主要更倚賴於演員維妙維俏的表演，充滿簡約之美的舞台佈景，恬靜卻不失生動的音樂，以及由此而生的溫馨舒適的劇場氛圍。

《賓尼仔》將美國兒童文學作家瑪格麗特·懷茲(Margaret Wise Brown)的兩個經典床邊故事搬上舞台。首先演出的《逃家賓尼仔》（The Runaway Bunny），是小白兔賓尼仔（“賓尼”為英文Bunny的諧音，即意指兔子）與兔媽媽之間，透過一場想像的捉迷藏遊戲。隨着舞台中央投影板顯示原著繪本畫家克雷門·赫德（Clement Hurd）的一幅幅揷畫，三位布偶演員透過靈活多變的控偶操作，依次將說要離家出走的賓尼仔變作水中歡游的小魚；岩石與紫花的一部分；小鳥、帆船船身和空中飛人。小鳥的造型十分趣致，兔身兩側揷上長長的大翅膀，好似一對打橫的兔耳，一位木偶演員同時使用三支撑桿，一支支撑木偶的重心，另兩支控制翅膀上下拍打，令人聯想起美國迪士尼人物小飛象（Dumbo）在空中飛翔的可愛樣子。

隨着賓尼仔的每一次變身，賓尼媽咪也依次化身為釣魚人、登山者、園丁、小鳥棲息的樹、吹帆船前進的風以及走鋼絲的雜技演員，其角色從最初的追逐者形象，漸漸轉向守候者、保護者的定位，如此不離左右卻予以一定空間與自由的陪伴背後，是濃而持久的關愛。賓尼仔變成空中飛人的一幕，則尤見製作者對於細節處理的注重。一位演員用左右手分別控制小兔的背脊和雙腳，令其在馬戲團的鞦韆上前後自如地蕩來蕩去。另兩位演員分工掌控兔媽媽的雙手雙腳，只見她穿着粉色蕾絲短裙，撑開小紫傘的右手與騰空的左手皆搖來晃去，以保平衡；腳板則前後左右，或緩或急地移動。正是透過這樣逼眞的模仿以及不折不扣的細節保證，兔媽媽鋌而走險要與小兔在空中相遇的意境，被傳達得極致美麗與感人。

第二個故事《月亮晩安》（Goodnight Moon）帶領觀衆走進另一隻兔仔的奇幻臥室。家私、擺設、裝飾以及小動物在全黑的舞台上閃閃發亮，彷彿月光將整間睡房照得晶瑩剔亮般。這種奇幻效果正是黑光劇（Black Light Theatre）的特色，塗有不同顏色螢光漆的布偶和道具，在黑暗的環境中，透過幾盞紫外線燈的照射，會呈現繽紛燦爛的光景；與此同時，全身着黑衣的演員看起來幾乎是隱形的。

與窗內外景物一一道晩安的賓尼仔，就像現實中不甘鑽入被窩睡覺的孩子一樣，總要玩耍一陣才漸漸睏倦起來。隨着賓尼仔的睡前問候，屋內的東西彷彿都有了生命。掛在架上的紫色連指手套和紅色短襪跳到壁爐台上，在演員的嫻熟操控及情感投放下，兩者協調有致地移動起來，生動演繹出擺臂踏步、俏皮神氣的人物形象。雖然這個“隱形人”只有手腳可見，卻栩栩如生，擁有靈魂一樣。“復活”的還有先後跳出畫框的棕熊和躍過月亮的奶牛，抬頭望着它們的賓尼仔，正如天眞的孩童，與牠信以為眞的對象“默默對話”。

上海美術電影製片厰在上世紀八十年代發行，曾在中國內地紅極一時的木偶劇《一夜富翁》，同樣包涵類似的幻想，當夜幕降臨，孩子房裡的光毛狗錢甕及所有公仔都復活了。賓尼仔的紅色玩具屋，同樣在靜悄悄的夜晩充滿生氣，溫暖的橙色燈光與唏唏嗦嗦的響聲，勾起孩子無盡的鮮活想像。此外，看似繫在牆上的紅氣球剪紙，單憑演員運用一支撑桿的技巧，在空中劃出漂亮的弧線，輕輕落到賓尼仔的手中，繼而又緩緩地“飄”回空中。雖然撑桿只是做了平面的移動，但慢節奏的流暢控制卻塑造出叫人驚歎的立體美，加上賓尼仔站直身子、豎起雙耳那副聚精會神的樣子，並配以輕盈靈動的音樂，令人完全沉浸在孩子玩接抛氣球的單純喜樂中。

緊接演出的問答互動環節中，有小觀衆問劇團演員，是否可以表演一齣有美人魚的木偶劇。其實劇團在2003年曾將加拿大陶藝家Laura Jolicoeur 所繪的首本童書《月亮和美人魚》（Moons & Mermaids）搬上舞台，但未曾全球巡演。而這個來自加拿大新斯科舍省（為加國三大沿海省份之一）的劇團，之所以用“美人魚”命名，其初衷是希望反映一個旣富於幻想又與海洋有關的主題。澳門小朋友從劇團名稱到劇目人物的聯想，或許能促動當晩站在觀衆席末行的藝術總監Jim Morrow做些新的打算。

另外，亦有小朋友問及劇團最近的巡演動向，一方面流露對劇團演出的喜愛與盼望，另一方面卻令人納悶，為何沒有兒童觀衆就演出內容本身提問，這恰恰是劇團演員在問答環節開始就清楚表達的意向。例如，對於畫框內外一大一小的兩對奶牛與月亮組合，小朋友都無特別想法和疑問嗎？他們是否知道，奶牛跳過月亮的奇景源自英國十八世紀收錄於《鵝媽媽童謠》（Mother Goose's Melody）中一首叫作Hey Diddle Diddle的童謠？還有會看時鐘的孩子，對於《月亮晩安》中一直停在八點的台鐘，不覺得奇怪嗎？因為害羞，所以不敢開口提問？還是父母已在演出前與子女一同做足功課，令孩子完全明白故事內容？無論小觀衆對於演出理解的程度如何，“零疑問”對於演出製作單位及兒童家長而言，都是令人擔憂的現象。除此之外，將母語為中文（即使在幼稚園接受英文敎學）的低齡兒童帶進英語演出的劇場，這樣的選擇，比起與子女一同觀賞以粵語配音的相同演出（八月六日及八日的另兩場演出），會帶來更好的效果嗎？父母的在旁講解又是否會分散子女觀看演出的注意力，限制子女的想像？這些問題都値得大人思考。

方可玉